Agora

Amenabar anunciaba antes del estreno que tuvo que recortar el metraje por exigencias de producción; esta disculpa es entendible tras el visionado del film, que no llega a reflejar la personalidad de su protagonista, sobrepasada por las circunstancias de la época en la que le tocó vivir.
El montaje muestra los cortes antes mencionados, lo que evita un ritmo apropiado y provoque situaciones confusas, con desarrollos indefinidos de personajes principales.
El director se ha visto superado por elementos externos, como Hipatia, abandonada a su obsesión, sin capacidad para relacionarse sentimentalmente con las personas de su entorno.

Un gran esfuerzo de producción, que sumerge al espectador en la Alejandría del siglo IV, en un periodo en el que se estaba produciendo un cambio religiosos y político del decadente imperio romano.
El cristianismo, creciente en adeptos, derrocaba a otras religiones olvidándose de sus principios de paz y amor, cayendo en el exterminio,violencia y venganza.

Las ansias de poder son los únicos vínculos en común de las religiones, sean paganas, judias o cristianas.
Hipatia, ajena a estos vaivenes egoistas, se preguntaba por aquello en lo que creía,con fundamentos basados en la razón, frente al fundamentalismo en el que se sustentó el cristianismo en su avance, mucho antes de las Cruzadas.
El personaje del esclavo cristiano probablemente sea el más trabajado, pero se hecha en falta un mayor seguimiento en su evolución, mostrándose sólo resultados de sus decisiones.

The Road

La lucha por la supervivencia por un destino incierto, guida por el sentimiento y confrontada por la razón.

Novela de Cormac McCarthy, ganadora del Pulitzer 2007, narra la angustia de un pasado olvidado y la desesperanza de un futuro de sufrimiento. Un presente lleno de sufrimiento, que sólo el amor fraternal es capaz de superar.

Una visión amarga de la humanidad, que llena de desazón a los espectadores, donde la crueldad provoca la desconfianza y que todas las personas parezcan malas, salvo con los ojos de la infancia, aún vírgenes y que suspiran por encontrarse con personas buenas, con otros niños con los que jugar, con semejantes a los que poder ayudar.

Expléndidas interpretaciones de Robert Duvall y Viggo Mortensen, que ejerce de padre coraje, pese a que la tristeza inunda sus ojos y el único hilo que le ata a la vida es su hijo.

Los abrazos rotos

Algo flojea en la historia principal cuando resulta más interesante la trama de la película que ruedan sus personajes principales.
"Mujeres y maletas" supera a "Los abrazos rotos" en intensidad y expectación.
Almodovar se aleja de su estilo con un drama previsible y unos personajes superficialmente retratados.
Sólo los espectaculares paisajes de Lanzarote perduran en la memoria tras el visionado del film.

Las interpretaciones son correctas, destacando Blanca Portillo, pero con una línea de actuación contenida, por no decir plana. Los personajes de la intra historia, la concejala y su amiga, resultan más vivos y almodovarianos.